Im Hause Gottes

Was ist eigentlich bei Darren Aronofsky passiert, dass er sich auf einmal so sehr auf biblische Geschichten stürzt? Der Mann, der uns eindrucksvoll mit „Requiem for a dream“ die Angst vor Drogen eingeprügelt hat; der Mann, der uns mit „Pi“ zugegeben auch eine Art Bibel-Story geliefert hat, aber eine nach der wir nicht so recht wussten, ob wir nicht auch mit einem Bohrer unseren Kopf untersuchen sollten; der Mann, der mit „The Fountain“ eine wunderschöne und tragische Liebesgeschichte geschaffen hat, der mit „The Wrestler“ ein eindrucksvolles Sportler-Drama und mit „Black Swan“ ein unheimliches Sportler-Drama schuf… dieser Mann macht jetzt auf Bibel. Erst mit dem merkwürdigen Fantasy-Gedöhns „Noah“ und jetzt mit „mother!“.

Ein älterer Mann, ein Dichter (Javier Bardem), lebt mit seiner jüngeren Frau (Jennifer Lawrence) allein in einem Landhaus mitten im Nirgendwo. Er versucht zu schreiben, sie versucht, das Haus wieder auf Vordermann zu bringen. Eines Tages taucht plötzlich ein Fremder (Ed Harris) auf, der erst mit dem Dichter gut feiert, dann kotzen muss und seine Narbe an den Rippen offenbart, bis dann endlich am nächsten Tag seine Frau (Michelle Pfeiffer) vorbeikommt. Später kommen dann noch ihre Söhne, die sich böse hauen und so beginnt für die Herrin des Hauses ein merkwürdiger Reigen an unmöglichen Besuchern, die nach und nach ihr Haus kaputt machen und ihren Mann immer mehr und mehr in Beschlag nehmen.

mutter und Papa…

Willkommen in 2-Stunden-Bibel-Kurs a la Darren Aronofsky. Ich hoffe einfach mal, dass mir keiner diesen Spoiler wirklich übel nimmt, aber auf der anderen Seite ist es auch nicht so ein riesiger Spoiler. Denn eigentlich hat man das innerhalb von wenigen Minuten Laufzeit schnell raus. Spätestens mit Ed Harris‘ Narbe und der ganzen Adam-und-Eva-Geschichte, die darauf folgt. So zieht sich „mother!“ dann fröhlich durch alle wichtigen (und vor allem auch den Nicht-Bibelfesten bekannten) Geschichten – natürlich ganz geheimnisvoll und in vielen Bilder, die aufgeschlüsselt werden möchten. Naja… zumindest hätte Aronofsky das wohl gerne gehabt, aber sein Film ist dann doch sehr viel weniger subtil. Und das ist der Punkt, der mich so gestört hat: Der Film verkauft sich als so kluger Film, hält sein Publikum aber nicht für klug und geht deswegen so super offensichtliche Wege. Gerade von einem Aronofsky hätte ich mir da dann doch ein wenig mehr erwartet.

Es gibt die Sinflut, es gibt den Aufstieg und den Fall der Menschen, die die Geschenke des Herrn nicht zu würdigen wissen und dann wird dem Herrn Poeten auch noch ein Sohn geboren, der von den Menschen gefeiert wird. Wie gesagt, es ist so krass offensichtlich… und gerade zum Ende wird’s halt auch echt ziemlich unappetitlich.

Dennoch muss man Aronofksy auch ein paar Dinge zu Gute halten: Die Darsteller sind super – und ich mochte gerade den Anfang und dabei besonders den Zwist zwischen Michelle Pfeiffer und Jennifer Lawrence. Lawrence spielt eine Frau, die eigentlich in der Welt ihres Mannes gefangen ist, die sich darin aber auch irgendwie wohlfühlt, obwohl sie auch wie eine Gefangene ist. Pfeiffer dagegen ist die Neugierige, die ihren Mann dazu bringt, in das Büro des Herrn Poeten zu gehen, die für Wirbel sorgt und vor allem die Welt ihrer unfreiwilligen Gastgeberin in Frage stellt. Das hatte – trotz all der Offensichtlichkeit – noch etwas Spannendes. Überhaupt waren die Darsteller durch die Bank durch wirklich gut besetzt – Javier Bardem passt irgendwie gut in diese Rolle des Poeten, der mal super nett ist und dann aber auch ordentlich ausrasten kann. Ein herrschsüchtiger, aber auch liebevoller Schöpfer, dem irgendwann seine „Fans“ zu viel werden.

Außerdem ist es tatsächlich ein visuell durchaus interessantes Konzept, dem Aronofsky hier folgt: Die Schöpfungsgeschichte hätte man bombastisch und episch inszenieren können, stattdessen verfrachtet Aronofsky das alles in ein kleines Haus. Ein Haus, um das sich vor allem die Mutter versucht zu kümmern, das aber immer wieder von den Gästen des Herrn versaut wird. Da kann sie fluchen und machen und tun, so viel sie will. Die Erde als Haus, das dem Ansturm einfach nicht gewachsen – das ist ein durchaus interessantes Bild, das Aronofsky immer wieder gekonnt einsetzt.

Aber dennoch bleibe ich dabei, dass mich „mother!“ nicht so wirklich vom Hocker gerissen hat. Sinnbilder sind ja gut und schön, aber vielleicht hätte man es auch ein wenig subtiler machen können. So war es mir persönlich dann einfach zu viel Bibel und zu wenig Film.

Wertung: 6 von 10 Punkten (warten wir mal, was der gute Mann als nächstes macht…)